TEA SATE EME sollte eigentlich gar nicht in Göteborg stattfinden. Als jedoch die ursprüngliche Ausgabe, die mit großer Sorgfalt kuratiert und für Dubai Parks & Resorts geplant war, aufgrund von Konflikten in der Region abgesagt wurde, sprang Liseberg sprang ein.

Liseberg in Göteborg, Schweden, hat sich als Ersatzveranstaltungsort für die TEA SATE EME 2026 bereit erklärt
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Eine Veranstaltung kurzfristig mitten in der Hochsaison auf die Beine zu stellen, war keine leichte Aufgabe, aber es sagt viel über den Zusammenhalt dieser Branche in Krisenzeiten aus.
Da der Park sein 103-jähriges Bestehen feiert, schien er der perfekte Ort zu sein, um das diesjährige Thema „Roots“ zu erkunden und zu betrachten, wie die Themenunterhaltungsbranche auf ihren Wurzeln aufbaut und gleichzeitig neue Erlebnisse schafft, um für das moderne Publikum relevant zu bleiben.
Argumente gegen die Gleichförmigkeit
Die Führungsspitze von Liseberg gab mit einer herzlichen Begrüßung durch Andreas Andersen, CEO und Präsident der Liseberg-Gruppe.
Andersen verfolgte die Geschichte des Parks anhand von drei Grundpfeilern zurück: der Tradition romantischer Gärten, dem industriellen Erbe Göteborgs und der Tradition der Weltausstellungen, und bezeichnete Liseberg als „eine Mischform der Entwicklung des modernen Freizeitparks“.

Die Teilnehmer der TEA SATE EME erhielten einen Einblick hinter die Kulissen des neuen Wasserparks „Oceana“ im Liseberg.
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Da Lisebergs neuer Wasserpark „Oceana“ nächstes Jahr endlich eröffnet werden soll (nach dem tragischen Brand von 2024) endlich im nächsten Jahr eröffnet werden soll, war die Herzlichkeit und Aufrichtigkeit des gesamten Gastgeberteams förmlich spürbar
Neben Andersen war auch David Schofield, der langjährige Kreativdirektor von Liseberg, zu Gast, der über die Veränderungen sprach, die sein Team in den letzten 30 Jahren begleitet hat. Schofield äußerte sich zurückhaltend dazu, dass die Branche stark von Trends, was er als „mit Gefahren behaftet“ bezeichnete.
Das soll nicht heißen, dass sich Freizeitparks nicht verändern sollten; Liseberg ist ein Beispiel dafür, wie man sich ständig mit der Zeit weiterentwickelt, aber dieses Wachstum sollte aus dem eigenen Charakter als Freizeitpark heraus entstehen und nicht daraus, dass man sich darauf konzentriert, was alle anderen tun.
Brad Shelton, Inhaber und Partner bei BRC Imagination Arts, schloss sich dieser Meinung später am selben Tag in seinem eigenen Vortrag an und erklärte pointiert: „Wir leben in einer Zeit langweiliger und uniformierter Attraktionen, die nur darauf ausgelegt sind, in den sozialen Medien geteilt zu werden.“
Das Publikum von heute sehnt sich nach mehr: nach tiefgreifenden Erlebnissen, die nicht nur meisterhaft gestaltete Geschichten bieten, sondern auch Menschen zusammenbringen.
Shelton argumentierte, dass die besten Erlebnisse diejenigen sind, die nicht versuchen, für jedes Publikum alles zu sein, und dass es wichtig ist, den Mut zu haben, sich auf bestimmte Zielgruppen zu konzentrieren, um den Zweck der eigenen Attraktion zu wahren. Dabei geht es weniger darum, exklusiv zu sein, sondern vielmehr darum, den Fokus beizubehalten:
„Die Welt braucht keine weitere Attraktion“, sagte Shelton, „sie braucht deine.“
Lokale Wurzeln, weltweite Erfolge
Der Beweis dafür wurde im Laufe mehrerer Sitzungen während der Konferenz erbracht.
Changting Lu, Gründerin und Kreativdirektorin von „Get Dreams Done“, erklärte, dass einige der spannendsten Attraktionen in China nicht von Themenparkbetreibern stammen, obwohl doch eigentlich jeder „das nächste Disneyland“ bauen möchte.
Was auf dem Markt tatsächlich Erfolg hat, sind hyperlokale Erlebnisse. Ein Beispiel dafür ist Kaifeng, eine historische Stätte, die in die „Wu Xia World“ umgewandelt wurde (die im Wesentlichen unter dem Motto „Jedi-Ritter des alten China“ steht und mittlerweile zu den meistbesuchten Attraktionen des Landes zählt).
Oder der neue Themenpark von Pop Mart, der sich dank des Erfolgs von Labubu weiterentwickelt hat, obwohl anfangs Skepsis herrschte, dass den Figuren die Hintergrundgeschichte fehle, um langfristig als Anziehungspunkt zu bestehen.

Der virale Labubu-Trend hat maßgeblich zum Erfolg des neuen Themenparks von Pop Mart beigetragen
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Die Cherokee Historical Association arbeitet mit PGAV zusammen, um einen ähnlichen Ansatz für das lokale Geschichtenerzählen zu entwickeln.
Laura Blythe, geschäftsführende Co-Direktorin der Cherokee Historical Association, und Hector Caiazza, Projektleiter bei PGAV Destinations, stellten einen Masterplan vor, mit dem die Organisation von einer achtmonatigen Saison auf ganzjährige Besuche umstellen will. Dazu sollen das derzeitige Angebot umgestaltet und neue Erlebnisse entwickelt werden, um ein jüngeres Publikum anzusprechen.
All dies, ohne dabei die mündlichen Überlieferungen der Stämme aus den Augen zu verlieren, die den Kern dieses Erlebnisses bilden.
Selbst die größten globalen IP-Anbieter wenden ähnliche Ansätze bei der Lokalisierung an.
In einer Podiumsdiskussion mit Fri Forjindam, Creative Director bei Universal Creative, sowie Danielle Lintott, Director of Location-Based Entertainment EMEA bei WildBrain CPLG; Neil Connolly, Kreativdirektor bei Immersive Everywhere, moderiert von Veronica Hart, Chief Growth Officer bei RWS Global, lautete die Botschaft, dass Markenerlebnisse nur dann erfolgreich sind, wenn sie an die lokalen Märkte angepasst werden.
Für die neue Serie von Immersive Everywhere „Peppa Pig: The Surprise Party“stellte das Team anhand einer Studie mit Leisure Development Partners (LDP) heraus, dass ein Drittel der britischen Bevölkerung bereit wäre, für dieses Erlebnis mehr als zwei Stunden anzureisen.

Marken wie „Peppa Pig“ genießen zwar weltweite Bekanntheit, benötigen aber dennoch eine durchdachte Lokalisierung, um erfolgreich zu sein
Interesse seitens des chinesischen Marktes brachte eine unerwartete Wendung mit sich: Die Entwickler wollten einen „Peppa Pig“-Nachtclub für die erwachsenen Superfans der Marke einrichten.
Lintott berichtete, wie die Erlebnisse von WildBrain auch für den asiatischen Markt angepasst wurden, indem lokale Künstler in das „Peanuts“-Tournee-Erlebnis integriert wurden, um beim lokalen Publikum Anklang zu finden.
„Das Thema geistiges Eigentum ist sehr vielschichtig“, sagte Lintott. „Daher variiert unser Ansatz je nach Markt.“
Handlungsfähigkeit und Rituale
Eine der zentralen Diskussionen, die sich auf der Konferenz ergab, drehte sich um die Handlungsfreiheit der Gäste und darum, wie viel Entscheidungsfreiheit Besucher bei einem Erlebnis haben sollten.
Im Gegensatz zu Sheltons Vortrag, in dem argumentiert wurde, dass zu viel Auswahl im Alltag uns traurig macht und die Branche gezielte Narrative entwickeln sollte, um dem entgegenzuwirken, hörten wir auch von Kreativen, die eine gegenteilige Haltung vertreten.
Trent Oliver, Inhaber und Geschäftsführer von Blue Telescope, sprach sich für „Hauptfigur-Energie“, bei denen das Publikum die Geschichte – manchmal sogar auf individueller Ebene – mitgestaltet.
Aus „The WWE Experience“ in Riad, bei der die Gäste ihre eigene Einlaufmusik und ihre Rollen selbst auswählen können, bis hin zu „Phantom Peak“mit seinem Open-World-Format – Oliver argumentierte, dass die Möglichkeit der Wahl es den Gästen erlaube, selbst zu entscheiden, wie tief sie in ein Erlebnis eintauchen möchten.

Das „WWE Experience“ in Riad, Saudi-Arabien, ermöglicht es den Gästen, die Marke auf ganz persönliche Weise zu erleben
James Lawbuary, Autor und Projektproduzent bei Katapult, hob Rituale als frühestes Beispiel für erfahrungsbezogene Teilhabe hervor, die von gemeinsamen Wahrheiten, kollektivem Handeln und dem, was er als „körperliche Weisheit“ bezeichnete, getragen wird.
Er wies darauf hin, dass die Branche zwar mit einer gemeinsamen Bildsprache vertraut sei, jedoch weit weniger mit der Tiefe, die diese emotionalen Aspekte von Ritualen verkörpern, und dass sich für die Themenunterhaltung daher neue Möglichkeiten zur Erforschung eröffneten.
Nachhaltigkeit und Widerstandsfähigkeit
Amy Pastor, Vizepräsidentin für Nachhaltigkeit bei EXP, lenkte das Gespräch wieder auf die praktische Umsetzung von Bauprojekten, die auf Langlebigkeit ausgelegt sind.
Ihr Vortrag war ein eindringlicher Appell an die Branche, das Thema Nachhaltigkeit als etwas zu betrachten, das jetzt in Angriff genommen und nicht aufgeschoben werden muss – dabei stützte sie sich auf die umfangreiche Arbeit von EXP bei der Entwicklung von Erlebnissen, bei denen die Umwelt im Mittelpunkt steht.
Da Westeuropa gerade den heißesten Juni seit Beginn der Aufzeichnungen erlebt hatte, kam Pastors Vortrag besonders aktuell daher und beleuchtete Themen wie Vorhersagemodelle, Materialauswahl, Widerstandsfähigkeit und Zukunftssicherheit aus einer nachhaltigen Perspektive.
„Was nicht bezahlbar ist, ist auch nicht nachhaltig“, sagte sie und betonte, dass es weitaus kostengünstiger sei, Nachhaltigkeit von Anfang an zu berücksichtigen, als sie mitten im Projekt oder im Nachhinein notdürftig einzubauen.
Schwedische Rivalitäten
Einer der Höhepunkte der Konferenz war eine Veranstaltung zum Thema skandinavische Stadtparks, bei der sowohl der Erfolg und die Langlebigkeit dieses Modells als auch die freundschaftlichen Rivalitäten, die sich zwischen den regionalen Attraktionen entwickelt haben, beleuchtet wurden.
In der Diskussion wurde erörtert, was es bedeutet, wenn ein Vergnügungspark zu seiner Stadt gehört – mit Lotta Carlsbogård, Betriebsleiterin bei Liseberg, und Jakob Fagerström, Kreativdirektor bei Parks & Resorts Scandinavia, sowie Moderator Edd Musgrove, Executive Creative Director und Partner bei Mycotoo Europe, moderiert.
Selbst der jüngste der städtischen Parks der Region ist bereits 70 Jahre alt, und die Einwohner fühlen sich diesen Parks wirklich verbunden – sie sind sowohl anspruchsvolle Kritiker als auch ihre größten Fans.

Die „Pumpen“-Schaukelbahn, eine der neuesten Attraktionen im Gröna Lund, Schwedens ältestem Vergnügungspark
Auf die Frage, was dieses Modell von Freizeitparks so einzigartig macht, führte Fagerström dies auf die schwedische Arbeitskultur zurück, die „eine Art Open-Source-Denken“ fördere … „Es gibt eine mutige Art, Geschäfte zu machen, die meiner Meinung nach einzigartig skandinavisch ist“.
Er sprach offen über den Ansatz von Parks and Resorts Scandinavia in Bezug auf die Zusammenarbeit und hob dabei die bevorstehende Eröffnung einer Dark Ride hervor, die in Zusammenarbeit mit JoraVision entwickelt wurde .
Bei der Arbeit an einem Projekt möchten sie Vertrauen und ein gemeinsames Verantwortungsbewusstsein mit ihren Lieferanten aufbauen und sich dabei gegen die Kultur der Geheimhaltungsvereinbarungen in der Freizeitparkbranche wehren.
Sowohl Fagerström als auch Carlsbogård sprachen zudem über die freundschaftliche Rivalität, die zwischen den beiden Parks herrscht. Mit Gröna Lund in Stockholm und Liseberg in Göteborg versuchen die Parks regelmäßig, sich gegenseitig zu übertrumpfen.
Liseberg hat kürzlich Werbeflächen auf der Fähre gebucht, die Gäste nach Gröna Lund bringt, und verspricht dort: „Das wird die beste Fahrt, die Sie heute erleben werden“, während die Halloween-Kampagne von Gröna Lund den Besuchern rät: „Wenn Sie sich nicht gerne gruseln, gehen Sie nach Liseberg“.
Über die Sitzungen hinaus
Auch SATE selbst vermittelte den Teilnehmern denselben Geist der Zusammenarbeit.
Neben den Konferenzveranstaltungen bot die Woche zahlreiche Gelegenheiten zum Networking, darunter ein „Netwalking“-Treffen am frühen Morgen, ein Empfang in der Ghost Bar im Liseberg und ein Kostümabend, der ganz im Zeichen des Themas „Roots“ stand und bei dem sich die Teilnehmer als ihre Kindheitsträume verkleideten.
Die Ausrichtung der Veranstaltung im Liseberg bot zudem den perfekten Rahmen für Führungen hinter die Kulissen, darunter auch zur benachbarten Attraktion „World of Volvo“ und zum neuen Grand Curiosa Hotel.

Robin van der Want und Jan Maarten de Raad von Jora Vision treffen während der TEA SATE EME 2026 die Maskottchen von Liseberg
Bildnachweis: Ruth Read
Ein Highlight war die Gelegenheit, einen ersten Einblick in Lisebergs neuen Wasserpark „Oceana“ zu erhalten, der 2027 eröffnet werden soll, nachdem er nach einem Brand im Jahr 2024 wieder aufgebaut wurde.
Mit 14 Wasserrutschen von WhiteWater sowie aufwendige Themengestaltung und Felsarbeiten von Universal Rocksverwandelt der Wasserpark Liseberg in ein Ausflugsziel für mehrere Tage und ermöglicht den ganzjährigen Betrieb der Anlage.
Zum Abschluss der Konferenz sagte Yael Coifman, Seniorpartnerin und Inhaberin von LDP, sagte: „Wurzeln sind keine Anker, die uns festhalten; sie sind die Systeme, die uns das Wachsen ermöglichen.“
Angesichts der Umstände, die SATE EME in diesem Jahr nach Liseberg geführt haben, war diese Stimmung durchweg spürbar: angefangen bei Liseberg, das sich bereit erklärte, eine Gemeinschaft zu beherbergen, die sie in ihrer Not unterstützt hatte, bis hin zum TEA-Team, das der Sicherheit der Mitglieder oberste Priorität einräumte und die gesamte Konferenz innerhalb von zwei Monaten neu organisierte,
Ein Ereignis, das selbst in kürzester Zeit entwurzelt und neu gepflanzt wurde, hat dies wirklich unter Beweis gestellt.
Die nächste Ausgabe der SATE findet 2027 im Efteling statt.
Tom ist Manager für Geschäftsentwicklung bei blooloop. Er hat Medien- und Kommunikationswissenschaften an der Universität Cardiff studiert. Da er eine Leidenschaft für Kunst und Achterbahnen hat, trifft man Tom normalerweise in einem Museum oder einem Freizeitpark an.
















